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| 保传统 守经典—浅议书法的传承创新 |
| 发布时间：2014/7/10 | 浏览次数：465 次 |
| 当前有些书者不是在学习、继承中国传统书法艺术上下功夫，而是“跟风”、“赶时髦”、“走捷径”、追求“异形”“怪体”，甚至有的已借创新之名不写汉字了。群众很反感，说这些怪形丑字能代表中国几千年传承下来的书法艺术吗？不少关心祖国传统艺术的群众和一些书法爱好者，多次让我（我也是一位年逾七旬、临池五十余年的书法爱好者）写信向中国书协和有关部门反映反映，以引起关注，尽早加以积极诱导。但苦于年高手拙，一直未能如愿。最近看了《中国书法报》10月16日载《四宁四毋》和11月3日《再议四宁四毋》以及有关报刊的一些类似的文章，很受启发。这些文章大都反映了群众和书法爱好者的心声，我处于对书法的爱好和责任，连夜草写此文，目的在于引起有关部门领导和书者的关注。
一、两种观点在群众中引起强烈反响
中国书协主席张海先生撰文在《时代呼唤中国书法经典大家》中指出：“回归传统，谨慎创新是这一时期的主线”。但当前中国书法在传承创新方面存在着不谨慎的问题”。当前有假借“创新”“雅拙”之名，离经判道，粗制滥造的现象。尽管是支流，但有愈演愈烈之势，如果不积极加以引导，有把中国的传统书法艺术引入歧途的危险。
《中国书画报》文章载“笔者赴第四届中国（天津）书法艺术节参观，在某位中国书法家的“孩儿体”作品前，听到观众两种截然不同的评价。”有的搬出“四宁四毋”做挡箭牌、遮羞布，大言不惭地推销那些支离破碎、丑陋的“创新说”，吹捧该名家的“艺术水平已达到炉火纯青、人书俱老、返璞归真、天人合一的程度，进入了至高无上、随心所欲的超自由境界。”说其作品“看似漫不经心的挥洒涂抹，实际是大巧若拙、大朴若雅、浑然天成、于无法中见法度，于率真中见性情，符合时代潮流，引领革新风气，具有强烈的先锋色彩、前卫精神、与时俱进的文化意识。”但多数群众认为，“该名家虽然有传统功力，也确实曾经创作出过优秀作品，但是，却在所为的“晚年变法”中误入岐途、背离了中国书法最基本的审美原则和创作标准，迎合市场经济产生浮躁浅薄心态，偷懒偷机，不思进取，自欺欺人，假借“创新”“ 雅拙”之名，行粗制滥造，快速求名牟利之实。两种观念在群众中引起了强烈的反响。这种现象，在有的书展中也多有存在，如作品章法不严，没有功底，字体丑陋，了草疲沓、夸张变形，却被评为这奖那奖。有群众对这种现象尖锐指出：“这完全是受西方现代艺术中“，崇怪尚奇”、“取消形势”、“为标新立异而标新立异”等糟粕元素的影响。有的人已坠入畸形怪异、荒诞颓废的泥淖。指出：推崇的这些“创新”能代表中国书法吗？这样的作品能上大雅之堂、能得到广大群众的认可吗？
二、融古出新，才是中国书法创新之正途
书法传统的传承和创新，是关系到书法性的根本问题。中国书法有成为书法的先决条件和规定性，有真、草、隶、篆各种字体点划结构的规定性，有快、慢、轻、重、粗细、苍润、中锋、侧锋相对的自由。没有这些先决条件和规定性，书法就混同于一般抽象艺术了。要创新中国书法艺术，首先要继承中国的书法传统艺术、学习精典之作。“创新的结果，应该是对传统的继承与守固”。张海先生在《努力构建和谐繁荣创新有为的当代书坛》一文中，指出了错误的现代性的表现：“现代性”把“新”抬举到至高无上的神圣地位，这显然不是现代人对创新的正确态度。创新不是传统的否定，而是对传统的继承发展。”“融古出新”，提倡学传统经典之作，“写好的字，美的字，厚重沉雄的字，不支离破碎的字，不草率也不刻意制造的字”。“创新”对祖国的传统书法艺术应做到，“变中不变，不变中有变”“万变不离其宗”，这是一切书法家和书法爱好者应该遵循的。那种把所谓创新抬到至高无上的地位，显然不是创新的正确态度。“无视传统的典型意义，而要获得所谓的真正创新，只不过是急功近利的行为。背离传统，粗制滥造 ，一意孤行，是对中国书法艺术传承的破坏，发展下去，不仅不能使中国书法艺术更好的进步发展，而且将会把中国的书法艺术引向岐途，使中国传统书法变异……” |
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