津派书画的源与流

一．津派名宿八大家

     孙其峰、孙克刚、王颂余、王学仲、穆仲芹、溥佐、赵松涛、萧朗等津派八大家在当代天津绘画的舞台上所盛放的灿烂，代表了一个时代津派画家的光荣和梦想。在形式和技巧上，他们敢于在传统和现代之间，东方和西方之间合理地汲取和摒弃，博采众长，兼收并蓄，在艺术的天堂行云流水地恣意挥洒。他们继承了中国传统绘画的精髓，如宋画的严谨工致、元画的抒情达意、明画的工写结合乃至清画的豪纵劲健，与此同时也吸收了西方绘画的写实主义、视觉经验以及对人自身的关注，在顺应时代艺术潮流的过程中，将古今中外的艺术精华融会贯通，从而脱颖而出，形成了自己鲜明的风格，在天津画坛上卓然成家。

    作为画坛名宿，他们是津派书画承上启下的领衔人物，也是推动津派书画走向成熟和辉煌的中流砥柱。这些耀眼瞩目的艺术巨擎，从容地行走在艺术的巓峰，以变幻奇诡的绘画语言诠释着津派书画的精神内涵，以毕生的激情塑造着属于这个城市的笔墨情韵。

            赵松涛  仕女图        

二．帝王之韵的宫廷画派

     作为天子之渡口，天津的城市风景中或多或少地保留着帝王的痕迹和气息，清朝退出历史舞台以后，过去的皇亲国戚沦为没落的贵族，于是他们把与北京比邻的天津当作自己的避风港和安乐园，许多人的目光开始从政治转向了艺术。于是一个王朝落幕了，而弥漫着贵族气息的宫廷绘画却在延续着新的内容。

    溥佐是末代皇帝溥仪的其中一个兄弟，也是久居天津的宫廷书画家。他与其它几位兄弟溥佺（溥松窗）、溥儒（溥心畬）、溥伒（溥雪斋）等一起，自幼研习文学、书法与绘画艺朮。由于从师于当时著名的学者，加之家中汇集了很多历代著名书画家真迹，多年来耳濡目染、勤奋好学，最终成为学富五车的才子。清王朝的覆灭，并没有给他们带来多大的冲击，相反，他们走出王府，有机会让世人认识他们的才华。溥佐擅画花鸟走兽，尤擅马，兼作山水，其风格立足于工整精细的宋代绘画传统，吸纳元明清以来优秀的花鸟画家之所长，名作有《奔马》、《八骏图》等。

     溥儒画工山水，兼擅人物、花卉及书法，其山水以‘北宗’为基，润以南宗笔法，书法以草书见长，昔时与张大千有‘南张北溥’之誉，又与吴湖帆并称‘南吴北溥’。在书法上，溥儒与郑诵先等共为北方书坛的台柱人物。在当时的北京是声誉极高的文化名人。溥儒书法习柳公权，行草学二王、米芾，飘洒酣畅，刚健遒美，秀逸有致。

    溥佺因高超的书画造诣，23岁就被聘为辅仁大学和国立艺专的教授，他们共同创建的松风画会，成为当时有最高艺术成就人士聚集的场所。

   一代书画大师启功是雍正皇帝第九代孙，为雍正第五子弘昼的后代。他的书法博师古人，典雅挺秀，美而不俗，在当代书坛独树一帜，成为彪炳书史的书界领袖。无论条幅、册页、屏联，都表现出优美的韵律和深远的意境。内紧外放的结构，遒劲俊雅的笔画，布局严谨的章法，体现出‘启功体’书法的特有风格。他的绘画水平更高，早年多作山水，70岁后常作兰、竹，构图平中寓奇，以书法之笔入画，明净无尘，清劲秀润，充满书卷气。

    因为他们皆出自皇室，其绘画作品功力雄厚，色彩古朴典雅，风格清逸脱俗，别具一格，自成流派，被后人称为宫廷画派。由于溥氏家族与天津的密切关系，所以宫廷画派在天津形成了以溥佐为代表的群体，他们始终活跃在天津画坛上，为天津的绘画融入了一种雍容娴雅的贵族之气，在一定程度上影响了津派书画的发展变革。

                溥佐   松枝飞鸟

三．永远的怀念

    在繁华的尘世，有些始终是我们无法挽留的，如飞逝的时光，喧嚣的历史以及有限的生命。因此在津派绘画这条行色匆匆的路上，总有些卓越的大师和我们悄悄地告别，从催生津派绘画萌芽的京派画家冯超然、王雪涛、吴伯年到津派绘画的奠基者李叔同、张兆祥、徐世昌；从早年的津派名家陈绍梅、刘奎龄、刘子久到现代大家赵松涛、溥佐、王颂余、慕凌飞以及英年早逝的青年实力派画家孙本长等。然而他们的离去并没有使我们就此淡忘，因为他们的名字和他们所描绘的经典一样，在日月的轮回中凝固不朽，历久弥新。

    故人已逝，而光芒永存。虽然他们的足迹已经留在了曾经的往昔，但我们的目光与他们的作品交会的那一刻，那些精致的笔墨依然会荡起旧日的波光，与之有关的一切记忆在隽永的画面中再度复活，此时停留在内心深处的不仅是如丝如缕的怀念，还有更多的感动，因为他们笔下的山峦、溪水，花鸟和云烟都会清冽甘甜地穿过荒芜的心灵，告诉我们什么是艺术的永恒。

四．锐意变革的津派绘画

     翻阅津派绘画的成长历史，就会清晰地浮现几百年来传承和发展的脉络。它植根于中国几千年的文化沃土，经过循环往复的吐故纳新，在艺术的嬗变中不断锐意变革，承古拓今。无论是满蕴着萧散疏淡之气的水墨画，还是追寻清幽邃远意境的人物、花鸟和山水以及关于津派绘画的其他门类，它们无一例外地是在沿着传统的方向，渐渐地与时俱进。所以当今天津画坛上呈现的变革局面，也是津派绘画在经历着一场前所未有的裂变，那是一个师古和创新，东方和西方碰撞融合的过程。

    像何家英、贾广健、李孝萱等一批天津当代画坛的精英，他们对中国传统绘画依然保持着深厚的感情与兴趣，但同时向各种艺术汲取有益的成分，用优雅和含蓄的绘画语言倾诉着津派绘画的精神特质。他们善于以内心的审美和向往融于画面，在现代和传统的交融中找到对绘画的全新感受，创造着自然与生命的和谐境界；在艺术造诣上吸取多种技法，丰富了艺术表现力，体现了典雅时尚和清新隽永的艺术特色。

何家英  少女

五．意趣灵动的书法神韵

    近百年来，天津的书法艺术和绘画一样走过了一个激情燃烧的光辉岁月，20世纪初期，华世奎、孟广慧、严修、赵元礼享誉天津书坛，被称为天津四大家，后又有吴玉如的书法独成一家书风。现代书法家更是人才辈出，王颂余、王学仲、孙其峰的名字早已蜚声海内外，余明善、孙伯翔、龚望、宁书纶等人的书法也颇具影响。

    璀璨如星的书法大家，徜徉在神奇的文字世界，天马行空，纵横驰骋，在飞舞的线条和纷繁的结构中，营造了一个奇幻诡异的世界。那里涵盖了艺术家所要表达的一切，形神、气韵、风骨、阴阳、刚柔、虚实等等，都通过貌似平常的笔墨纸砚演化成奇妙的艺术。或雄奇峻健，豪气万丈，如排山倒海的磅礴气势；或婉丽娟秀，如清泉溪流蜿蜒曲折；或温和敦厚，丰腴中透出劲健，饱满中不乏力度，渗透着中国传统的中庸之美。他们以黑白相间的素朴，塑造着意趣灵动的情感符号，在龙飞凤舞的笔墨之间，表现了自我完善的人格魅力，突出地代表了天津书法的人文精神。